Les expressions artistiques et culturelles créent un espace nous permettant de réfléchir sur nous-mêmes et sur nos sociétés ; de nous connecter avec des points de vue différents ; de comprendre et d’apprendre les uns des autres ; de tester et contester des idées ; et finalement, nous invite à imaginer de nouvelles voies vers le développement individuel, collectif et social. La liberté artistique garantit que ces expressions représentent toute la diversité et le dynamisme de nos sociétés et écosystèmes culturels, à travers la création et la participation. Une telle possibilité exige que nous sauvegardions l’existence de la liberté artistique. Cependant, cela est seulement possible si nous reconnaissons d’abord les droits et les responsabilités qu’elle implique ; comprenons les conditions politiques, économiques, sociales, technologiques, environnementales, et culturelles qui la rendent possible ; et identifions et adressons les menaces envers sa pratique et son accomplissement.
Le 9e Sommet mondial sur les arts et la culture rassemblera des décideurs politiques, chercheurs, managers et praticiens des arts, de la culture et des secteurs connexes du monde entier pour explorer la liberté artistique en tant que pilier fondamental de la politique culturelle et examiner comment nous pouvons – et pourquoi nous devons – sauvegarder la liberté artistique. Le programme du Sommet incorporera des formats de séances qui favoriseront l’interaction entre délégués et nous cherchons des participants pour différents rôles : panélistes, conférenciers et modérateurs. Seront présents des décideurs politiques, des chercheurs, des représentants gouvernementaux, des leaders communautaires et culturels, des praticiens et autres professionnels des secteurs des arts et de la culture, des industries créatives et culturelles, ainsi que d’autres secteurs.
Le 9e Sommet Mondial est présenté conjointement par le Conseil des arts suédois et la Fédération internationale des conseils des arts et des agences culturelles. Il aura lieu à Stockholm, en Suède, du 31 mai au 3 juin 2022. Actuellement, les co-organisateurs prévoient que le Sommet prenne place en personne pour les délégués de pays du monde entier. Dans le contexte de la pandémie de la COVID-19, les co-organisateurs suivront l’évolution mondiale et ajusteront ces plans, au besoin. Les inscriptions pour le 9e Sommet Mondial seront ouvertes fin 2021.
Programme
La liberté artistique implique des droits reconnus et protégés par le droit international, y compris le droit de créer sans censure ni intimidation ; faire soutenir, diffuser et rémunérer le travail artistique ; la liberté de mouvement ; la liberté d'association ; la protection des droits sociaux et économiques. Il s'agit de la liberté « d'imaginer, de créer et de diffuser diverses expressions culturelles sans censure gouvernementale, ingérence politique ou pression d'acteurs non étatiques. Il inclut le droit de tous les citoyens d'avoir accès à ces œuvres et [il] est essentiel pour le bien-être des sociétés » (UNESCO 2019). Cette liberté repose sur une chaîne de valeur culturelle qui favorise les conditions dans lesquelles les artistes peuvent créer, présenter, diffuser et partager leur travail ; et dans laquelle les citoyens peuvent participer à la vie culturelle, qui est un droit culturel partagé par tous. La création et la sauvegarde de ces conditions sont des responsabilités partagées de la communauté internationale. Ceci est au cœur du quatrième objectif de la Convention de 2005 pour la protection et la promotion de la diversité des expressions culturelles visant à promouvoir les droits de l'homme et les libertés fondamentales, qui stipule que « le respect des droits de l'homme et des libertés fondamentales d'expression, d'information et de communication est garanti comme condition préalable à la création et à la diffusion d'expressions culturelles diverses. Il informe également la recommandation de 1980 concernant le statut de l'artiste, qui appelle les États membres « à améliorer le statut professionnel, social et économique des artistes par la mise en œuvre de politiques et de mesures liées à la formation, à la sécurité sociale, à l'emploi, aux revenus et aux conditions fiscales, la mobilité et la liberté d'expression.
Partout dans le monde, les décideurs politiques et les défenseurs ont conduit à l'amélioration de ces conditions et à la protection de la libre expression artistique. Cependant, si des progrès ont été réalisés, certaines situations se sont aggravées. Le chemin à parcourir est complexe ; aggravé par la pandémie de COVID-19 et ses effets multiples, qui ont accentué les défis existants pour les artistes à créer et pour les citoyens à participer. Notre capacité à maintenir et à améliorer encore les conditions du développement artistique et de l'innovation - et à garantir un accès équitable aux arts et à la culture - exige que les décideurs politiques, les organismes de financement et les représentants de la société civile de l'ensemble de l'écosystème culturel partagent le devoir d'équilibrer et de créer des des environnements qui permettent aux artistes de s'exprimer librement ; qui garantissent le droit de tous à participer aux arts et à la culture.
Au cours du Sommet sera exploré une gamme d'influences politiques, économiques, sociales, technologiques, environnementales et culturelles qui affectent et façonnent nos conceptions de la liberté artistique, et comment elle pourrait être sauvegardée. De l'évolution des contrats sociaux, du statut de l'artiste et des droits et protections du travail pour les travailleurs créatifs et culturels ; soutenir des modèles pour les secteurs créatifs et culturels, la numérisation et la mobilité internationale ; et l'influence, l'inclusion, la décolonisation et l'égalité des genres. Nous demanderons également : à qui les libertés sont-elles sauvegardées, par qui et pour qui ? Existe-t-il des récits dominants et quel rôle jouent-ils dans la prise de décision ? Quel effet la pandémie de COVID-19 a-t-elle eu sur la liberté artistique ? Quand la sécurité évolue-t-elle vers la liberté ? Qu'est-ce – et qui – définit le rôle de l'artiste en tant que créateur et/ou activiste ? Et quels cadres réglementaires existent pour permettre et protéger la liberté d'expression ; comment fonctionnent-ils ; et que faire de plus ?
